Door onze website te gebruiken ga je akkoord met ons cookie en privacy statement
31 Aug 2017

30 tips waarvan een A&R hoopt dat je ze weet

overig/nieuws 30 tips waarvan een A&R hoopt dat je ze weet

Het is een feit dat, gehoord worden een probleem blijft voor de overgrote meerderheid muzikanten, ondanks de boom van internet en meer manieren ooit om muziek te delen. Vandaag beheersen slechts een kleine fractie artiesten over het grote aantal volgers op grote sociale mediaplatforms en andere websites, terwijl meer dan 90 procent onontdekt blijft.

We geven je geen les over wat goed of verkeerd is, maar wat vaak onderschat wordt zijn A&R’s die erg belangrijk zijn om gehoord te worden als muzikant.

A en wat!?

Als je nieuw bent in de industrie en niet bekend bent met de term, A&R betekend artist en repertoire en is een oude titel die gekoppeld is aan het muziekbedrijf van het verleden. Vanaf dat moment was A&R een centrale afdeling bij de meeste platenlabels. A&R was glamoureuze baan – met het doel om de volgende 'big thing' te vinden. Een A&R kan worden gezien als een scout die nieuw talent zoekt.

Er zijn twee types van A&R’s, de een zoekt artiesten voor labels en de ander probeert artiesten een publishing deal te laten tekenen. Muziek Publisher worden soms gezien als A&R’s begeleiders omdat ze muzikanten helpen om hun werk in films en op de tv te krijgen. Over welk type we het ook hebben, het is een formule die werkte voor veel jaren. Veel van de grote artiesten die je de afgelopen jaren hebt gehoord werkte volgens deze formule.  Denk aan Madonna in de jaren 1980, Nas in 1990, Martin Garrix en Marshmello een paar jaar geleden.

Ja, Marshmello. Een van de meest succesvolle artiesten van de afgelopen jaren, werdt door een A&R gekoppeld aand OWSLA/Sony Records. Dat geeft direct duidelijkheid op de vraag of een A&R nog belangrijk is.

A&R in het heden

De A&R van vandaag is anders dan die van het verleden. Het was gebruikelijk voor A&R om nieuwe talenten te zoeken en labels en uitgevers te overtuigen om geld in hen te investeren. Soms betaalde het af, soms niet, maar het was een formule die werkte.

Vandaag de dag zijn A&R’s meer op zoek naar artiesten die al enigszins bestaansrecht hebben. Dat komt doordat de teruglopende inkomsten ertoe hebben geleid dat veel grote labels en uitgevers hun deuren sluiten voor investeringen en A&R budgetten verminderen. Lagere budgetten betekent simpelweg dat muziekbedrijven niet of minder kunnen investeren in artiesten zoals ze dat in het verleden konden.

Hieronder een paar tips uit het E-book van de Audio Bar.

Wil je meer zien? Download hier alle 30 tips.

De beste tool is netwerken.

Vergeet niet dat de muziekindustrie gebouwd is op relaties. Deelnemen aan events is belangrijk en niet alleen het deelnemen. Praat met de juiste mensen en neem zelf deze stap. Verwacht niet van een A&R dat ze naar je toekomen, neem altijd zelf initiatief. Probeer zelf te bouwen aan een relatie met de mensen die je spreekt. Zo stuur na een gesprek een email, zo hebben ze ook digitaal je details. Je weet nooit wie, wie kent. Een A&R hoort tenslotte liever iets van iemand die hij al kent. Zelf neem je ook sneller iets aan van een bekende van je. Laat een positieve indruk achter en trek de aandacht van een A&R. Netwerken is belangrijk online en offline, mail ook netjes en tijdig terug.

Creëer een merk om te laten zien

Wacht niet om herkend te worden maar bouw je merk op. Met de hoge compitiviteit in de muziekindustrie blijf je al snel ongehoord en ongezien. Creëer een merk en eigen identiteit als artiest, dit zie je terug in social media, geluid en design. Door deze onderdelen goed voor elkaar te hebben en aan elkaar te linken qua identiteit, blijf je herkenbaar voor je fans en A&R’s. Dit is direct een goede funderering voor je toekomst, en een bedrijf zal een betere ROI hebben als ze in je geloven.

Ze willen iets horen dat uniek is

Je zult een grote fout maken als je denkt dat je werk moet klinken als werk dat al gelinkt is aan het desbetreffende bedrijf of A&R die je benaderd. Ze hebben al die sound, waarom zouden ze twee artiesten willen onder dezelfde paraplu? Werk aan het creëren van je unieke sound en beeld voordat je begint met benaderen. Een unieke sound helpt je boven de rest uit te staan die ook achter dezelfde A&R aanzitten.

Ben online aanwezig

Zoals elke A&R zullen ze online gaan zoeken waar je naam genoemd wordt en je overige muziek beluisteren. Een website met een up-to-date biografie is een goed uitgangspunt om meer over je te weten te komen. Dus een EPK (Electronic Press Kit) waar ze naar je nummer kunnen luisteren zowel, Soundcloud, YouTube en Facebook. Ben online zichtbaar en duidelijk in je communicatie.

Ben bereikbaar voor je contacten

Maak het jezelf niet moeilijk en de A&R ook niet, ben gemakkelijk te bereiken. Als je een demo stuurt vermeld dan ook even je naam, email adres en telefoonnummer. Als toevoeging kan je ook je website toevoegen waarop alle informatie te vinden moet zijn, voeg ook platformen toe die je gebruikt om je muziek te promoten.

Deel dit artikel

Geplaatst in Nieuws

Reacties



Gerelateerde artikelen